Salon Art + Design 2015 был четвертой выставкой высокого класса, и это не разочаровало, с великолепной ретро-мебелью и потрясающими новыми элементами современного декора. На обоих концах спектакля шоу предлагало искусство на всю жизнь.
Студия Тодда Меррилла представила ряд произведений, которые не только уникальны по внешнему виду, но и в художественном процессе. Будь то визуальное дополнение к дому или функциональный элемент, все они были очень привлекательными.
Будь то табуретка или столик, скульптурная мебель Эрин Салливан имеет реалистичные черты органических предметов. Она использует метод потерянного воска, часто используемый ювелирами, для создания своих поразительных деталей.
Другой артист, представленный в шоу Merrill Studio, - Марк Фиш. Британский художник и производитель мебели создал эти консоли. Издалека они казались изготовленными из металла, но при ближайшем рассмотрении они выглядят как резное дерево с удивительным зерном. На самом деле они изготавливаются с помощью микроструктурного ламинирования и холодной резки. Появление зерна происходит от почти 100 слоев дерева, которые, обработанные в форме, вырезанные вручную, а затем отшлифованные до однородного состояния.
Парижская галерея Diane de Polignac представила несколько шезлонгов и скамейку из квебекского художника Гилдаса Бертело. Для нас извилистые линии мебели - прекрасный контрапункт абстрактному искусству.
Фридман Бенда представил целую гостиную из предметов от Умберто и Фернандо Кампана, известных бразильских дизайнеров. это Пираруку Диван 2014 сделан из загорелой кожи Pirarucu, одной из крупнейших в мире пресноводных рыб в Амазонке.
Это кресла «bolotas», созданные в 2015 году, которые состоят из подушек из овечьей шерсти, покрывающих конструкцию из нержавеющей стали с использованием дерева ipê. «Болотас» означает «желуди». Модульная книжная полка «Детонадо», также выпущенная в 2015 году, имеет особый визуальный интерес благодаря своим уникальным углам и текстурам.
Эта мраморная консоль в кабинке Фридмана Бенда была ошеломляющей. Искусно сложенные слои камня, каждый из которых вырезан по отдельности, делают его настоящим заявлением.
Эти бронзовые сиденья нас особенно захватил Грегори Нангл из Галереи Векслера. Скамейки и сопровождающее их кресло, изготовленные из индивидуально отлитых зимних листьев орешника, имеют множество визуальных сюрпризов.
Градация цветной патины на внутренней стороне работ Нангл включает в себя различные оттенки зеленого, желтого, оранжевого и коричневого.
Мы были привлечены к этому маленькому шкафу, потому что мы любим круглые деревянные части. Умение манипулировать плоской, угловой древесиной в красивой округлой обстановке очень особенное. Филадельфийский художник Майкл Хурвиц, создавший эту пьесу, представлен в нескольких публичных коллекциях, включая Музей изящных искусств, Бостон, Массачусетс, и Смитсоновский институт, Вашингтон, округ Колумбия.
В экспозиции Seomi International были представлены разнообразные современные элементы декора, как мебели, так и аксессуаров, которые искусны и функциональны.
Стулья «Afterimage», изготовленные из черного гранита, минималистичны и чрезвычайно функциональны. Стол, который носит одноименное название, сделан из черного лака на красном дубе, с натуральным камнем.
Эти глазурованные керамические изделия могут выступать в качестве предметов искусства или случайных столов.
Художник Kang Myung Sun известен тем, что он использует традиционное мастерство, используемое для лаковой работы, инкрустированной перламутром, инновационным способом. Согласно ее заявлению, она стремится показать естественные аспекты своих работ. Этот стол - перламутр, корейский лак на дереве, покрытый льном, красной глиной и древесным углем.
Внутри так же хорошо, как и снаружи.
Художник Ким Сонг Хун был «едва закончил школу, когда его экран« Феномен »стал явлением. Сделанная из волнистых горизонтальных деревянных полос, перегородка разделяет и объединяет два пространства », - согласно его биографии. Вот. он расширил концепцию до необычной консоли «Phenomena».
Салон Art + Design представил свою долю аксессуаров и предметов декора для дома. Эта работа Джоаны Васконселос представляет собой керамическую конскую шкуру, покрытую кружевом. Она берет повседневные предметы и материалы и превращает их в новые, сложные работы. Она «часто включает в свое искусство поделки, такие как вязание спицами и крючком, а также обычные предметы быта в Португалии, такие как керамические фигуры», - говорится в ее заявлении.
Миланская галерея Nilufar представила потрясающий светильник Cherry Bomb Линдси Адельманн. На Homedit.com появилось освещение от студии Adelmann вскоре после ICFF 2015.
Немецкая галерея Аммана представила ряд произведений, но они от Studio Nucleo были самыми интересными! Итальянская студия разработала метод захвата старинных деревянных предметов, таких как табуретки, внутри смолы. Получающаяся мебель визуально привлекательна и очень полезна.
Приятно видеть, как Studio Nucleo может покрывать отдельные детали смолой, чтобы сохранить форму скамейки.
Эти удивительные кубики, в которых сидения, столы и предметы искусства - все в одном, также принадлежат студии Nucleo. Снова используя эпоксидную смолу, ремесленники создают эти «каменные окаменелости» с различными пигментами.
Этот забавный коктейльный столик от китайского дизайнера Ши Цзяньминя.
В галерее Дэвида Гилла представлены работы британских дизайнеров, таких как Фредериктон Сталлард. Сделанный из акрила, этот журнальный столик «Gravity» кажется мгновением, словно вода остановилась в середине потока.
Салон был не без причудливых деталей. Эти скульптуры животных Барнаби Барфорда - необычный взгляд на несколько уровней. Художник известен тем, что использует массовые и старинные фарфоровые статуэтки, а затем изменяет их, удаляя и добавляя элементы, и перерисовывая их.
Галерея DeLorenzo представила ряд работ студии AMOIA, освещая столы, украшенные щебнем.
Если общее золочение слишком велико для вашего стиля, столы, подобные этим, «погружаются» в щебень.
Родной из Кентукки и скульптор по стеклу создал это художественное произведение, которое привлекло вас в R & Company через всю комнату. Если у вас современный декор, современный или более традиционный, его скульптура «Всплеск» будет в центре внимания.
Художник США Таддеус Вольф использует нетрадиционные стеклянные методы для создания своих работ. Он часто использует процесс литья стекла, при котором каждую форму можно использовать только один раз. Позже он окрашивает стекло, а затем вырезает в нем, чтобы показать различные оттенки.
Ничего себе, это все, что мы можем сказать кофейному столику Стефана Бишопа «Лужа», представленному галереей Кристины Гражалес.
Свет, который проникает через цветные стеклянные столешницы этих столов, заставляет части металлического основания светиться красным светом. Действительно красивый.
Окаменелое дерево создает потрясающую столешницу.
В галерее Dutko были представлены прекрасные произведения искусства и потрясающая мебель, например, этот журнальный столик Марии Пергай. Рожденная в Париже художница, родившаяся в Румынии, известна своим инновационным использованием нержавеющей стали.
Modernity, которая специализируется на сборе и продаже редкой и высококачественной мебели, керамики, стекла, осветительных приборов и ювелирных украшений от ведущих скандинавских дизайнеров, представила большое разнообразие антикварных предметов.
Эта группа из Modernity демонстрирует ряд предметов: стол Торбьёрна Агдала, одного из самых плодовитых послевоенных норвежских дизайнеров, в настоящее время один из самых известных, стульев шведского дизайнера Элиаса Сведберга, и шкаф немецкого производителя Отто Шульца.
В экспозиции Galerie Chastel-Maréchal были представлены потрясающие зеркала известного французского художника, ювелира и дизайнера Line Vautrin. «Драгоценности художника и скульптурные предметы определили парижский неоромантический шик.
Галерея Мастерской Карпентера демонстрировала некоторые удивительные работы, в том числе и этот грабитель Барон Буфет. По словам представителя галереи, это «деконструктивная, необратимая» вещь. Центральная часть, которая показывает уголь, окружена роскошными золотыми дверями, которые открываются, чтобы показать откладывание. Сопоставление этих двух является политическим заявлением о богатстве, добавила она.
На стенде Lohmann Gallery было так много красивых художественных принадлежностей и сосудов для дома, что было трудно выбрать, что вам показать. Части варьируются от абстрактных и произвольных до гладких, гладких и завораживающих.
Художник по стеклу Laszlo Lukacsi, ламинированный, шлифованный и полированный отражающий стекло, чтобы сделать этот потрясающий. Если смотреть под разными углами, визуальные элементы вентилятора изменяются и перемещаются.
Galerie Kreo, которая открыта в Париже с 1999 года, специализируется на выпуске новых произведений в сотрудничестве с самыми актуальными современными дизайнерами мира. На Салоне они показали некоторые современные осветительные приборы и новую мебель.
Современный домашний декор для любителя спорта? Вы ставите? В «Game On Side Table» представлены знаковые линии баскетбольного мяча. подписано Хайме Айоном, продюсер Galerie Kreo.
В этом году на выставках Салона было предложено множество вариантов на любой вкус. Искусство и обстановка были очень пригодными для жизни, даже если не обязательно доступными для большинства. Независимо от того, просмотр и изучение предложений высокого класса, подобных этим, может помочь уточнить ваш выбор декора и предложить питательную среду для идей.
